La 'road movie' contemporánea como espacio de vulnerabilidad, duelo y reparación

El artículo analiza cómo la road movie contemporánea transforma la noción clásica del viaje exterior en una experiencia emocional vinculada al duelo. Desde un marco teórico sustentado en los estudios del afecto y la fenomenología cinematográfica, se examina la construcción del tránsito como espacio de elaboración afectiva. La metodología adopta un enfoque comparativo cualitativo basado en el análisis fílmico de Nomadland (Chloé Zhao, 2020), Drive my car (Ryusuke Hamaguchi, 2021) y A real pain (Jesse Eisenberg, 2024), atendiendo a la representación del paisaje, la temporalidad y la corporalidad como ejes narrativos del duelo. Los resultados muestran que estas películas convierten el desplazamiento en una práctica emocional donde la pérdida se procesa a través del movimiento, la memoria y el acompañamiento. Se concluye que la road movie actual opera como un dispositivo estético y afectivo que reinterpreta la movilidad como un modo de reconstrucción sensible, en el cual el tránsito vehicular se vuelve superficie para habitar la vulnerabilidad y la interdependencia contemporánea.