Spurensuche – Über die Schönheit der Zeit

Spuren sind überall. Sie entstehen durch Berührung, Nutzung und Zeit. Sie sind flüchtig, fragmentarisch und unvollständig. Sie können ästhetisch oder störend wirken, als Zeichen von Wert oder Verfall gelesen werden. Sie sind Hinweise und bilden in ihrer gegenwärtigen Existenz die Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft. Im Zentrum der Arbeit steht die Frage, wie Alters- und Nutzungsspuren den Raum mit Bedeutung und Ästhetik aufladen können, anstatt als Zeichen des Verfalls gelesen zu werden. Ziel ist es, ihr ästhetisches, kulturelles und atmosphärisches Potenzial sichtbar zu machen und zu zeigen, wie Spuren zu einem bewusst eingesetzten Gestaltungsmittel werden können. Die Arbeit untersucht dafür, welche Rolle sie für die Wahrnehmung, Erinnerung und Authentizität von Räumen spielen und wie sie das Verständnis von Vergänglichkeit prägen. Ausgehend von alltäglichen, materiellen Erscheinungen werden theoretische Positionen zu Wahrnehmung, Atmosphäre und Ästhetik einbezogen. Texte von Hannah Arendt, Juhani Pallasmaa, Gaston Bachelard, Walter Benjamin und Jacques Derrida bilden die Grundlage für das Verständnis der Spur als Bedeutungsträger. Die theoretischen Überlegungen werden durch drei Fallbeispiele aus Kunst, Kuration und Architektur ergänzt: Heidi Buchers Hauträume, das Sigmund Freud Museum nach dem kuratorischen Konzept von Monika Pessler und Peter Zumthors Therme Vals. Sie zeigen, wie Spuren in unterschiedlichen Kontexten als Ausdruck von Erinnerung, Abwesenheit und Prozesshaftigkeit wirken können. Als Ausblick wird zudem der Umgang mit Spuren in einer nachhaltigen und ressourcenschonenden Baukultur reflektiert.In der Arbeit wird Architektur als ein Medium verstanden, in dem Dauer und Wandel gleichermaßen präsent sind. Spuren werden nicht als Mangel, sondern als sichtbares Gedächtnis des Gebauten erkannt.