Minimalismo musical en Panamá

A mediados del Siglo XX, saturados de la complejidad y el sentido abstracto de la música serial, compositores buscan nuevas formas de expresión a través de la simplificación y la claridad en su música. Gracias a ciertas tendencias en otras disciplinas del arte como en la arquitectura, en 1968, el crítico Michael Nyman otorga el nombre de “Minimalismo Musical” al estilo presentado en obras musicales de La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich y Philip Glass.Al igual que en la música minimalista, la música folclórica posee ciertas características que permiten relacionarse entre sí: motivos o patrones rítmicos como base de la estructura, repeticiones constantes, capacidad de ambientar un estado sensacional de “trance”, entre otros.Panamá, con poca historia de composición musical, en cuanto a la “música clásica” (como se le denomina a la música erudita en Panamá”) y, con una amplia gama de géneros y ritmos folclóricos, posee al menos una obra que une perfectamente el minimalismo musical con el folclore panameño: “Bullerengue (Zaracundé) de Samuel Robles.En este artículo, además de presentar un contexto histórico sobre el Minimalismo y una descripción de los géneros folclóricos Bullerengue y Zaracundé, se ha realizado un análisis de la obra antes mencionada para identificar características propias del estilo Minimalista, y a su vez, presentar características de la notación moderna empleadas por el compositor y por último, un listado de sugerencias que, con función de docencia, se comparte a los futuros ejecutantes.