Reflexiones en torno a la luz en la práctica artística contemporánea. Confluencia entre arte, ciencia y tecnología

El presente artículo analiza la convergencia entre arte, ciencia y tecnología, centrándose en el arte lumínico como campo de estudio. Se examina cómo la luz, desde los movimientos del siglo XX, ha evolucionado de ser considerada un simple recurso a un medio de expresión capaz de generar experiencias inmersivas y sensoriales. En este sentido, se explora el trabajo de artistas como Neri Oxman, James Turrell y Daniel Canogar, entre otros, como referentes clave. También se aborda la transdisciplinariedad y la co-creación en el binomio arte-ciencia, una tipología de obras que integran conceptos científicos para su divulgación a través del arte. En este análisis profundizamos en el impacto de la era posdigital y las herramientas como la inteligencia artificial, que redefinen los conceptos de autoría y el papel del espectador, convirtiéndolo en un participante activo de la obra. Por último, se propone una aproximación práctica a través de tres proyectos que asumen todas estas cuestiones, “Raíces, Relaciones entre lo Computacional y lo Humano”, “SEA Reflection and Connection" y “Renovación Cíclica” que ejemplifican el potencial del arte para la divulgación científica y la educación, demostrando cómo pueden hacer accesibles conceptos complejos de manera inmersiva y experiencial. This article analyzes the convergence between art, science, and technology, focusing on light art as a field of study. It examines how light, since the movements of the 20th century, has evolved from being considered a simple resource to becoming a medium of expression capable of generating immersive and sensory experiences. In this regard, the work of artists such as Neri Oxman, James Turrell, and Daniel Canogar, among others, is explored as key references. The article also addresses transdisciplinarity and co-creation within the art-science relationship, a typology of works that integrate scientific concepts for their dissemination through art. This analysis delves into the impact of the post-digital era and tools such as artificial intelligence, which are redefining the concepts of authorship and the role of the viewer, turning the latter into an active participant in the artwork. Finally, a practical approach is proposed through three projects that embrace all these issues: “Raíces, Relaciones entre lo Computacional y lo Humano,” “SEA Reflection and Connection,” and “Renovación Cíclica”. These projects exemplify the potential of art for scientific dissemination and education, demonstrating how complex concepts can be made accessible in an immersive and experiential way.