Caracas se arrodilla y se abre el vientre: ciencia ficción en Harakiri City de Caramelos de Cianuro

El presente artículo analiza Harakiri City (1996) de Caramelos de Cianuro como una manifestación intermedial de la ciencia ficción en el contexto del rock alternativo venezolano de los años noventa. A través del examen conjunto de letra, música e imagen —particularmente el diseño gráfico del booklet— se evidencia cómo el álbum construye un universo narrativo que trasciende lo puramente musical. Se abordan los conceptos de distanciamiento cognitivo y novum propuestos por Darko Suvin, así como la influencia del shoegaze, el space rock y la estética del anime japonés, para demostrar que el disco no solo incorpora referencias aisladas al género, sino que genera una experiencia inmersiva de carácter distópico. La ciudad como ente autodestructivo, el viaje espacial melancólico y la apropiación de tropos de la ciencia ficción convierten a Harakiri City en un caso emblemático de cómo la literatura puede expandirse hacia la música popular, enriqueciendo los estudios literarios y ampliando el mapa cultural venezolano. Palabras clave: Ciencia ficción, rock venezolano, intermedialidad, Harakiri City, distopía.