Contre-je : genre et énonciations minoritaires en littérature

Dire je : un acte simple et banal pour les écrivain·es ? Depuis la poésie lyrique dans l’Antiquité jusqu’à l’egotrip dans le rap contemporain en passant par le récit de témoignage ou l’autofiction, la première personne s’affirme dans toute la littérature, où elle a acquis ses lettres de noblesse de longue date. En cultivant l’idée de génie créateur, la critique a participé à sacraliser le pouvoir que l’on accorde à ce pronom : partir « des mouvements de sa vie intime » afin d’illustrer « les sentiments vrais de la nature humaine » serait, comme l’affirme Friedrich Hegel, le propre du poète accompli. Cette fable, héritière des Lumières, répond à l’idée que l’homme de lettres puisse, par la communauté de cœur qu’il forme avec ses semblables, s’exprimer au nom du genre humain. Mais près d’un demi-siècle d’études de genre et postcoloniales a dénoncé ces prétentions du moi à tendre à l’universel : « Inclure, parler pour, intégrer toute position marginale ou exclue d’un discours donné, c’est affirmer que ce discours particulier ne rencontre nulle part de limites, qu’il est capable de domestiquer tous les signes de la différence et qu’il le fera », déclare Judith Butler. S’énoncer contre je, ou contre un autre je que celui qui parlerait non pas pour les autres mais pour la majorité : tel est le projet des auteur·trices, chanteur·euses ou performeur·euses présenté·es dans ce n°42 de la revue Sextant. En empruntant leurs outils à l’analyse littéraire, à la linguistique du discours et aux études féministes et subalternes, les contributions se proposent d’explorer comment ces artistes interrogent les conditions d’énonciation d’un je minoritaire qui, depuis les marges de genre, de classe et de race d’où il·elles s’expriment, leur permet de s’affirmer sujets de leur existence.